Interview : Star Trek : Bernadette Croft de Strange New Worlds parle de costumes avec intégrité et imagination

Bernadette Croft, la costumière de Star Trek: Strange New Worlds, discute de l'intégrité et de la créativité derrière les looks "The Elysian Kingdom".

La deuxième saison deStar Trek : d'étranges nouveaux mondes arrive bientôt sur Paramount+. La série, qui a été créée au printemps dernier, a reçu plusieurs nominations pour sa distribution, sa musique, son et son design. Malgré l'héritage de ces costumes, la série est en mesure d'offrir un nouvel aperçu de ces personnages notoires et de la façon dont ils s'expriment à travers leur garde-robe.

Game Rant a eu l'occasion de s'entretenir avec la costumière de Star Trek: Strange New Worlds, Bernadette Croft, pour discuter des looks fantastiques qui prennent vie dans "The Elysian Kingdom" (saison 1, épisode 8), en prenant les costumes classiques de Star Trek, et l'importance de rester fidèle à l'identité d'un personnage. Croft a également fourni quelques indices sur ce que les fans pourraient rechercher dans la saison 2.

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GR: Les couleurs des uniformes traditionnels de Star Trek ne sont pas transférées aux personnages de l'histoire d'Elysian Kingdom que chacun des personnages de Strange New Worlds assume, mais l'intégrité morale oui. Qu'est-ce qui a été tiré des personnages de Strange New Worlds pour générer leur apparence pour la création de The Elysian Kingdom ?

Bernadette : Je pense que certains personnages sont complètement opposés et certains ont des similitudes. Chrissy Chong, qui joue l'agent de sécurité strict et sans tracas, son personnage fantastique est cette tête de lit fantaisiste, lumineuse, terreuse et gracieuse, donc je pense qu'elle était le contraire. C'était agréable de la voir dans cette palette de rose, de bleu et d'or, et que les paillettes la fassent ressembler à une personne complètement différente, j'ai pensé que c'était vraiment magique.

Christine Chapel est assez similaire. Son personnage est une sorte de guérisseur. C'est l'infirmière; elle aide les gens et son personnage fantastique, Lady Audrey of the Woods, elle était aussi une guérisseuse, juste d'une manière différente. Elle n'utilisait pas la médecine moderne, elle utilisait des esprits, des herbes et des cristaux, et avait un peu une ambiance de sorcière.

Uhura, elle est une autre amusante. Elle est ce membre bien-aimé de l'équipe. Elle est vraiment intelligente; un penseur logique. Elle est vraiment amicale, elle est curieuse, et dans le royaume élyséen, elle est cette reine féroce, et elle était rapide à la colère et rapide à punir. C'était amusant de voir Celia Rose Gooding, qui joue le personnage, agir si méchant.

GR : Vous avez évoqué beaucoup de femmes dans la série. Certaines séries Star Trek ont ​​habillé leurs femmes différemment, exposant souvent leurs jambes ou d'autres atouts. Star Trek: Strange New Worlds ne fait pas cela avec leurs uniformes ou leurs costumes fantastiques dans "The Elysian Kingdom". Qu'est-ce qui a motivé cette décision ?

Bernadette : Nous voulions un look plus professionnel. Je pense que les costumes doivent vraiment refléter et mettre en valeur le personnage. C'est distrayant si une personne est habillée d'une certaine manière uniquement pour un gadget. Nous célébrons la positivité corporelle et montrer votre corps est merveilleux si cela a du sens pour votre personnage, mais je ne pense pas que cela devrait être fait juste pour le plaisir.

J'ai lu que certaines actrices aimaient montrer leurs jambes et qu'elles se sentaient progressistes, mais d'autres étaient stressées d'avoir à être aussi exposées. C'est toute cette idée du cinéma à travers le regard masculin. C'est l'une de ces choses dont nous avons définitivement discuté et tout le monde était d'accord pour que cela paraisse professionnel et que les gens se sentent en confiance.

GR : Il y a des touches de mode médiévale dans « The Elysian Kingdom », mais il semble aussi y avoir des influences de la Renaissance. Tous ont une touche vintage, moderne et futuriste, qui crée des couches très complexes dans chacun de ces costumes. Comment avez-vous mélangé ces éléments pour créer ces designs royaux ?

Bernadette : Mon inspiration est venue directement du scénario. Il a été écrit par Akela Cooper et Onitra Johnson, et c'était cette belle histoire sur l'amour qu'un parent a pour son enfant, la douleur de le laisser partir et les efforts qu'il déploie pour assurer sa sécurité et son bien-être. Il avait des nuances sérieuses même s'il y avait cette aventure fantastique avec des éléments de comédie tout au long.

J'adorais tout ce qui était fantastique en grandissant, alors j'ai puisé dans cette nostalgie et j'ai voulu concevoir les costumes comme s'ils sortaient directement de l'imagination de Rukiya. Je ne voulais pas que les costumes aient l'air d'être d'une certaine période parce qu'un enfant ne pense pas comme ça ; c'est plus éclectique.

GR : La plupart des personnages sont vêtus de noir, de rouge et de vert très foncés, à l'exception du roi Ridley, de la princesse Thalia et de la reine Neve, qui portent des rouges vifs, des ors, des bleus, des roses et du blanc. Était-ce intentionnel de faire ressortir ces dirigeants?

Bernadette : Je pense que c'est arrivé naturellement. Pour moi, il s'agit simplement de caractère quand je pense à quelle palette fonctionne le mieux. Pour Hemmer, par exemple, je voulais travailler avec ses cheveux argentés et son teint très pâle, c'est ainsi que nous avons créé sa palette. Nous avons vieilli les robes dans cette poussière grise pour la faire ressembler à de la poussière de lune afin de créer cette aura autour de lui.

M'Benga, il est vraiment stoïque. C'est un penseur très profond. Il est extrêmement loyal, intelligent et courageux, et nous voulions aussi célébrer la beauté de la royauté africaine. Ils ont ces couleurs vibrantes et ces perles complexes, et le tissu a été imprimé en 3D ainsi que la couronne, qui a été inspirée par une antiquité. Nous utilisions ces processus modernes mais en nous appuyant sur des références historiques réelles.

Queen Neve, elle est très glaciale avec moi, alors nous avons opté pour cette palette blanche et argentée. Je voulais que ses épaulières aient l'air vraiment dangereuses comme si elles étaient faites de glace ou de verre, alors nous les avons également bordées d'argent. Adya, jouée par Melissa Navia, est plus terre à terre. Elle est très terre à terre. Sa palette était très brune, noire avec un peu d'or pour convenir à son caractère sans chichi. Je pense que tout dépend du personnage, vraiment. C'est comme ça que la palette sort. Je voulais aussi m'appuyer sur le dynamisme de l'imagination de Rukiya.

GR : Quel(s) look(s) avez-vous trouvé le plus excitant à concevoir et à donner vie ?

Bernadette : Ils sont tous si spéciaux. Je suis tellement fier de l'équipe parce qu'ils sont allés au-delà. Voir les réactions des acteurs était un vrai régal, en particulier Sage Arrindell qui joue Rukiya. Cela rend tout le travail intéressant quand vous voyez son visage rayonnant, et elle est vêtue de cette belle robe de princesse. C'était un épisode spécial; définitivement mon préféré de la saison.

Voir le travail de l'équipe prendre vie à l'écran était vraiment impressionnant. Pour les Crimson Guards, il y a environ 150 pièces différentes qui composent chaque costume. Il était recouvert de papier d'aluminium pour lui donner cet aspect métallique. L'épaulière du dragon sur l'épaule a été sculptée à la main, et nous en avons fait des moulages pour la rendre plus flexible pour les cascades, donc ce n'était pas dangereux pour l'acteur. J'ai adoré tout voir.

GR : Y a-t-il eu des difficultés qui ont rendu certains looks plus excitants à voir à la fin ?

Bernadette : Je pense que la lutte pour notre équipe est toujours le temps et ce que nous pouvons faire arriver de manière réaliste. Il y a des choses amusantes qui se passent sur le plateau auxquelles vous ne pensez pas sur le moment. La robe de princesse Thalia de Chrissy était si massive qu'elle ne pouvait pas passer à travers les portes. Nous ne pouvions même pas installer sa caravane pour qu'elle s'habille, nous devions faire cette grande tente sur le plateau pour qu'elle puisse se changer. Les choses arrivent tout le temps, mais nous essayons juste de nous arranger.

GR : Y a-t-il quelque chose que vous pouvez partager avec nous sur les costumes de la saison 2 ?

Bernadette : Il y a eu quelques bandes-annonces, donc je peux parler des costumes dans celles-ci. Cela montre le pouvoir du costume et la quantité d'informations que vous pouvez glaner uniquement à partir du costume. Vous savez que l'équipe part en mission à l'extérieur. Ils vont dans un monde où le temps va être extrême. Ils portent du cuir, des morceaux de fourrure et la façon dont la garniture est placée sur le costume peut refléter leur place dans la société. Peut-être reflète-t-il le costume traditionnel de la population locale. Il y a toujours des signes révélateurs à regarder pour le public.

Nous avons mis à jour l'uniforme formel d'origine. Nous l'appelons l'uniforme de la Ménagerie parce que c'est l'épisode de TOS dans lequel il est apparu. Nous en faisons juste notre version. Nous avons mis à jour la silhouette et ajouté plus de détails, donc j'ai hâte que tout le monde voie cet épisode également. L'épisode croisé était vraiment amusant aussi.

Star Trek : d'étranges nouveaux mondes est maintenant diffusé sur Paramount+. La saison 2 sera diffusée le 15 juin 2023.

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Brittany Utley est un écrivain pour Game Rant avec un baccalauréat en anglais et en communication. En tant que passionnée de cinéma, de télévision et de lutte professionnelle, Brittany ne se considère pas digne de se présenter devant la caméra et aime plutôt écrire sur ce qui s'y passe. Retrouvez-la sur Twitter @BritUtley